日本“隔扇屏风画”古已有之。随着金碧辉煌的城廓建筑模式的飞跃发展，城廓将军所内部的广大空间需要装饰，这些装饰又需要与这一“黄金世界”相称，于是代表一个时代的“隔扇屏风画”的新绘画模式，便应运而生。所以，这一时期“隔扇屏风画”一改平安时代以来“大和绘”隔扇屏风画的传统和室町时代“汉画”（中国元宋水墨画）“隔扇屏风画”的画风，进入了以金碧浓彩画为主体的“隔扇屏风画”的时代，成为安土桃山时代“黄金文化”的基本特征之一。日本学者太田博太郎总结性地写道：“憧憬黄金，崇拜黄金，或为近世文化的中心，即使在建筑装饰方面，当然使用黄金占据其主流。金地的隔扇，用淡彩绘不显眼，自然要用大笔浓彩描绘大画面的绘画，这便成为近世隔扇画的中心。”
如上所述，织田信长、丰臣秀吉修筑城廓的目的，是为表现其新的权威，于是他们鼓励城廓内部装饰绘画，用金碧浓彩的大画面作隔扇屏风画，以体现威严壮伟之美。同时，他们拥有绝对的权利，可以动用当时所有一流的画师、金工匠、漆工匠和木工匠等进行制作。这就为桃山时代的隔扇屏风画拓展了宽广的艺术空间。在这一绘画领域起着主导作用的，是“狩野派”。狩野派在“隔扇屏风画”艺术领域，开始是探索“大和绘”和“汉画”的融合，追求一种极端的感觉的表现和丰富的装饰性绘画技巧。
